向日葵影视专稿 第二十四届上海国际电影节，如约而至。 本届电影节将于6月11日—20日在上海举行，而万众关注的主竞赛单元金爵奖将于6月19日晚揭晓。 为了全面落实国家和上海市关于疫情防控的相关要求，本届电影节影院展映实行全线上售票规则。每场影厅必须限定75%座位，且这次依旧为实名制抢票，每个账号每个场次最多能买4张票。 划重点：抢票时间是6月5日（周六）上午8：00，记得提前调好闹钟。 电影节将举办影院展映，以及金爵论坛、国际影视市场、“一带一路”电影周、电影项目创投等活动。本届影展共展映400多部影片，其中，世界首映73部，国际首映42部，亚洲首映89部，中国首映99部。 值得注意的是，今年“一带一路”电影周首次将展映活动推送至南京、苏州、杭州、宁波、合肥五个城市，这也是上海国际电影节第一次于电影节期间在上海以外的城市举办影展。而长三角6家影院的售票，将于6月7日中午12点开启。 比较幸运的是，今年长达10天的放映日期中，因为和3天的端午假期重合，导致10天里有5天是公共假期，当然这也意味着今年抢票比往日的竞争压力更大。 今年上海本地放放映的影院共40家，较去年增加了11家。可见，今年给了影迷更多的机会。加上上影节的主要影院分布均较为集中，影迷赶场也多为便利。 相对北影节的放映，上影节坐拥艺海剧院、美琪大戏院、上海影城、大光明影城和天山电影院等多家超300人座位的场地，从票数上就能为影迷提供一定保证。当然，这种保证只是多了一份可能性，更多的还是要拼手速。 目前，上海国际电影节的排片表已经出炉，不过如何选片，又如何抢票，是不少人头疼的事情。没关系，小电君给你选出若干部不会踩雷的电影！ 金爵奖竞赛单元 本届金爵奖主竞赛单元，将由中国导演、监制、编剧、制片人黄建新领衔的金爵奖评委会进行评审，评委会还包括新加坡导演陈哲艺，中国演员宋佳，中国演员、导演邓超，法国制片人娜塔莎·德维莱耶，以及意大利制片人、影评人、电影史学家马可·穆勒。 动画片单元，则由《宝莲灯》导演常光希，携手《妖王再世》导演王云飞和德国动画视效监制寒洋一起评选最佳的作品。 而纪录片单元，则由《冈仁波齐》导演张杨领衔，《春潮》导演杨荔钠和《六人-泰坦尼克上的中国幸存者》导演罗飞一同组成。 今年金爵奖最大的亮点则是新人崛起。相比往届，本届参赛影片更多是新人导演的处女作，以至于难有一个过往的参照物，何况历届金爵奖影片都是抽盲盒的体验。 其中三部华语片值得关注一下。且近几年，最佳男主角均由中国演员拿下，说不定这次的华语片中，又能诞生新一届的金爵影帝呐。 改编自茅盾文学奖得主王旭峰小说《爱情西湖》的电影《柳浪闻莺》，去年就在金鸡电影创投大会上露过面。当然其中最具商业性的卖点，则是歌手郑云龙首次主演院线电影。从目前的简介来看，电影更像是一部双女主的影片，不知道郑云龙在其中又会有多少的发挥呢？ 王小帅监制的《上山》在前期相对比较低调，导演邬迪是王小帅长期合作的摄影师，合作了《青红》《左右》《闯入者》等作品。王小帅表示，“这是一部关于选择、关于生死的影片，故事极具禅意，期待不久的将来和大家在影院相见。” 耿军的《东北虎》绝对是众多影迷最期待的影片，从官宣开机至今已经过去了3年。章宇早已从当初的“无名之辈”，变成如今实力派男演员。在采访中，马丽曾透露自己的戏份并不多，不知道大男主章宇能否发挥出惊喜的一面，让昔日合作搭档宋佳和导演陈哲艺为他“亮灯”，送上一座金爵奖杯呢？ 除了上述三部电影之外，马来西亚女导演陈翠梅新作《野蛮人入侵》同样值得关注。从简介来看，这会是一部关于电影的电影。这位导演之前曾计划和贾樟柯导演合作《状元图》，只是一直迟迟没有下文。地球村x官方推荐x多元视角 这几个单元主要以海外最新影片为主，其实从这些影片能看出，在疫情环境下，世界电影储备整体仍较弱。但从中还是能根据过去一年的各类国际电影节上的口碑评价反馈中，选出不少佳作。 意大利小分队一直都是不少影迷的偏爱。《马卡卢索往事》是去年威尼斯国际电影节主竞赛单元的影片，也是不错的选择。 近期上映的《匹诺曹》导演马提欧·加洛尼旧作《格莫拉》倒也不失好的选择，当年曾获得戛纳国际电影节评审团大奖，而这次是导演重新剪辑版，或许有新的惊喜。 德国组的纪录片《巴赫曼先生和他的学生》则非常值得关注，它也刚在今年的柏林国际电影节上拿下了银熊评审团奖。影片虽然长达218分钟，但整体故事处理地生动有趣，观感上模糊了纪录片和剧情片的界限，让观众能真实地沉浸在电影本身。 拿下今年柏林国际电影节银熊剧本奖的《引见》，或许也是不少洪尚秀影迷迫不及待看到的作品。 而入围去年威尼斯国际电影节主竞赛单元的《艾达，怎么了？》也是不错的选择。 《电影和我父亲的死亡》则是去年入围戛纳官方推荐片单的影片，同时也在金鸡影展上进行了放映。正如片名所表达的，影片非常的迷影，也较为概念化。 提到迷影，伍迪·艾伦导演的《里夫金的电影节》也不容错过，尤其身处电影节氛围中，或许观感还能有特别加成。 《同桌的守护者》绝对是今年上影节新片中，最不能错过的电影之一。影片聚焦于男孩的突然昏迷，视角则跟随关切他的另一个男孩的脚步，窥探从学生、老师，到校长等对事态发展的情感变化。虽然是一部儿童电影，但力量不亚于任何一部成人向的电影。 像《金属之声》《前程似锦的女孩》《爱玛》《毛里塔尼亚人》这种去年热门的好莱坞片，倒也可以选择在影院感受一番。 除了这些影片之外，能看到今年上影节的策展重点还是放在了日本电影上，这三个单元中，几乎把日本过去一年热门的商业新作/作者电影都囊括其中。一直以来，日片在上影节都是拼手速的存在，这里也就不过多推荐了。 “一带一路”电影周 这个单元每年看似平平无奇，但总会有不少惊喜。 《武汉日夜》导演曹金玲的电影处女作《莫尔道嘎》，终于有机会在国内和观众见面了。本片由摄影师李屏宾执镜，单就冲这点，大银幕yyds。 同样主打摄影风格的，还是匈牙利电影《自然光线》。该片获得了今年柏林国际电影节最佳导演，片如其名，全程使用自然光拍摄，对于导演和摄影师都是很大的挑战。 除此之外，同样出自柏林电影节的电影《月亮与66个问题》也值得关注，但是这部影片在作者表达方面很强，整体而言并没有那么通俗，对于不少观众而言，会是一种挑战。至于是雷，还是惊喜，那就以看客的观感而定。向大师致敬xSIFF经典x影史推荐大师致敬和经典修复单元，一直是电影节的重头戏，也常常一票难求。 今年又增加了一个“影史推荐”单元，不过这些影片多是逢10的纪念年。譬如上映100周年的卓别林名作《寻子遇仙记》，以此类推，最后是上映10周年的《钢的琴》。 整体都是经典作品，凭借观众的口碑，留在了电影历史海洋中。 经典修复单元也不太会出错，对于影迷而言，刚好有机会能在大银幕中感受电影最好的状态。印象里《战场上的快乐圣诞》《教父3》，以及雷伊的“阿普三部曲”（《大地之歌》《大河之歌》《大树之歌》）过往都曾经在各大影展展映过，但这次4K修复的版本，或许又能从中看到惊喜的细节。 李沧东的《薄荷糖》修复版本相信会是很多影迷的第一选择，一直没机会在大银幕上看到《燃烧》，或者这部旧作是不错的代替。 《阮玲玉》和《胭脂扣》两部作品，必然也会是不少影迷重点抢票的作品，尤其后者更会吸引不少“哥哥”的粉丝响应。 今年的致敬单元更是比较多元。 匈牙利电影大师米克洛斯·杨索和法国导演克里斯·马克的作品集，或许更给大家一直集中补片的机会。 杨索导演擅长运动长镜头，有兴趣的观众，可以从他最出名的《红军与白军》（购票平台标注是《红与白》）《静默与呼喊》也都来了，如果有兴趣补片的影迷，不如从这里入手。 “法国电影新浪潮之父”巴赞曾称克里斯·马克作品为“用电影记录的散文”。即便在影迷群里，仍算比较小众，他还是第一位来中国拍摄纪录片的导演。这次他拍摄的《北京的星期天》《西伯利亚来信》《堤》《美好的五月》等作品。 如果有喜欢黑泽明的影迷，或许可以选择马克拍摄的纪录片《黑泽明》，他以“战”“忍”“义”等十个章节记录了黑泽明与团队的拍摄过程，收录了电影《乱》正片中未出现的珍贵删减片段。 《天堂电影院》近期要在全国院线上映，而电影配乐大师恩尼奥·莫里康内去年7月离开了我们。上影节为了悼念这位影人，带来了他和莱昂内的经典作品，《荒野大镖客》《黄昏双镖客》以及《黄金三镖客》以及《西部往事》四部作品。 除了这些作品，还有布莱恩·德·帕尔马的《铁面无私》，罗兰·约菲的《教会》等他参与配乐的作品都有相应展映。  当然，电影节很多新片，有时候就像盲盒游戏，说不定会是那种没有隐藏款的惊喜呢。目前，购票平台上的排片计划也已经露出了，大家可以根据实际的排片计划，进行适合自己的兴趣合理排片。同时大家也可以提前看一下网络上的评论，提前知晓热门影片，根据热门程度进行重要级排序。 文/青果

导演万玛才旦的作品《气球》在法国上映向日葵影视讯 5月26日，导演万玛才旦在微博公布了自己的代表作《气球》在法国上映的消息。《气球》曾在2020年11月在中国内地上映，导演的好友宋佳、钟楚曦、朱亚文等人也倾情推荐为这部作品加油助阵。在电影中，一对夫妻因信仰问题对意外怀孕后是否生下孩子产生很大分歧，传统思想和现实问题引发无数的讨论。影片也成功获得第2届海南岛国际电影节最佳影片奖等诸多殊荣。导演万玛才旦还晒出了《气球》海报张贴在法国街头的海报并祝愿影片在海外的上映一切顺利。 文/Serko

向日葵影视讯 5月14日，由刘浩编剧、导演，宋佳、朱亚文领衔主演，张瑶、郑家彬主演，周里京、苏艺娟等特别出演的爱情电影《诗人》发布定档预告，宣布6月5日上映。这部备受期待电影未映先火，先前电影就成为东京国际电影节主竞赛单元入围的电影，并收获了不俗的口碑。此次初夏正式定档，成为2021年年度最“撩人”的爱情片，有望接棒五一好片，开启6月观影新高潮。此次发布的预告中，宋佳、朱亚文化身亲密爱人，用诗情画意般的爱情去掩饰两人错综复杂的“恨”。“这辈子，只要是你的东西，哪怕是你的影子，和你身上的味，我都要留着。“宋佳饰演的陈蕙用极度痴情地方式爱着她的诗人，将角色中蕴含的陈杂情绪演绎得残酷至极。只要有丈夫李五在，她可以放弃学习机会，可以放弃闲暇娱乐时间，只为满足一个诗人对于梦想的追逐。李五，一个青年工人对于诗人的执着既在笔端，更在脑海。他喜欢扯妻子毛裤，喜欢依恋妻子，想天天“过节”，像个长不大的孩子。但是他内心又是无比敏感，嫉妒心极强，是个自以为是的男人。他是一个好诗人，却不是一个好丈夫，在那样一个混沌的年代里，理想和现实、集体和个人，信任与背叛，都谱写了一章章不和谐的诗歌。这些爱恨交织的人物关系，错综复杂的角色命运，让故事在蠢蠢欲动中躁动着娓娓道来，又在撩人飚戏中俘获人心，被网友评为”2021年年度最“撩人”的爱情片，夏日情侣必看。当爱情无可救药，诗人的一生还有意义吗？知识可以改变命运，但在命运的交叉口中，人还是受情感支配。所以这些时代下被裹挟的人们，苦闷不堪、放逐自我，茫然若失。那些曾经的青春和热血，都被煤矿染黑了脸，被干燥的风土吹到眩晕。张瑶饰演陈蕙的闺蜜李莉，她说“我真的很想知道，当诗人的女人，是什么样的感觉。”她是渴望浪漫的，渴望文化的，喜欢郑家彬饰演的张义，虽然知道张义可能是个“小混混”，有复杂的社会关系，但她在爱情面前始终是卑微的、屈服的。这些年轻人特别真实，是那个时代里一批人的缩影。朱亚文用沧桑的、干涩的声音奢求道“下辈子，我是想等等自己的灵魂，用一生，去写一行好诗。”一位孤独的诗人，享受着“活死人”般的窒息感，因为他不知道，当时一个“滚！”字就直接结束了与陈蕙的爱情，也是一个时代的过去。宋佳、朱亚文用戏痴的方式完成了一首好诗，朱亚文也坦言“认识宋佳十多年，她的脚步声喘息声都熟悉。”

向日葵影视专稿 复苏后的2021中国电影势头凶猛，目前票房已经突破200亿，五一档更是有不少影片扎堆上映，今天小编和大家分享的是五一档唯一一部女性视角的奇幻喜剧。女导演+双女主，《阳光劫匪》可谓来势汹汹！导演李玉擅长拍女性戏，无论是《观音山》还是《万物生长》每一部都拿得出手。李导这次的《阳光劫匪》改编自日本作家伊坂幸太郎同名小说，这也是伊坂的小说首度亮相内地银幕。 片中，马丽饰演的阳光经营着一家寻宠事务所，专门帮人找寻丢失的宠物。晓雪（宋佳 饰）找上门来，称自己相依为命的女儿娜娜被偷走。 万万没想到，娜娜是一只五岁大的老虎，偷走它的则是一伙穷凶极恶的黑帮歹徒…… 虽然有“寻找一头老虎”做为笑点，但《阳光劫匪》其实在讲两位女性角色互相理解和治愈的过程。 设定稀缺特别，演员自带笑点，还有rapper TT谢锐韬惊喜客串。电影海报中，老虎稳居C位。都说心有猛虎，细嗅蔷薇，导演李玉说，这个老虎它其实是一个比喻。比如说爱情、友情甚至是亲情，这个东西失去的时候对你来说这种情感是是一个太凶猛的东西了，就像一个猛虎一样。你想要把它找回来，这个谁也拦不住。细嗅蔷薇就是再回过来之后，我们还是要感受这个世界带给我们的那些值得我们去珍惜和带有希望的那些东西，然后去治愈自己的那些创伤。作为李玉导演的闺蜜，杨天真在节目中也提到，其实这部电影跟李玉导演之前的话风可以说是突变，但核心的东西没有变，都是在以不同的人物视角去探讨人应该怎么面对生活的撕裂，怎么面对命运的颠沛流离，然后怎么面对自己的得到跟失去，最终怎么形成自己的成长。整部《阳光劫匪》表面上讲的是很奇幻的故事，有很好看的场面，女性之间的情感互动。但本质还是在讲寻找自己，像一面镜子一样。通过猫眼专业版数据统计，目前想看《阳光劫匪》的女性观众是占据了72.1%，而且20到29岁的观众超过了60%，李玉导演觉得这部电影可以作为女性观众的一个快乐的源泉，帮助大家找到自己跟这个世界的一个相处的方式。然后保持纯真是要有一颗初心，珍惜你现在所有珍惜的东西，包括你身边的朋友、身边的亲人。就像杨天真所说的那样，看电影其实看到的是另外一种生活方式，会对你是一种巨大的启发，你就明白了，原来当有一天失去的时候，你该全力以赴地去保护你想保护的。编导观察：本期节目聚焦李玉导演新作《阳光劫匪》。这部电影一改以往李玉的文艺女性情感撕裂风格，以合家欢、童话向的方式讲述两位女性的友谊故事。在节目里，嘉宾杨天真谈到跟李玉相识十五年，片中女主角宋佳也是杨天真初做经纪人带的艺人，李玉导演说一见宋佳就觉得非常合适……这些友谊梦幻联动，戏里戏外都诠释着女性互帮互助的友谊。电影告诉我们即使在复杂的社会，也需要纯真和纯粹的友谊和童话。节目从电影主题引入，结合感性话题延伸，两位嘉宾一个解答电影一个感性发散，互动风趣，值得一看哦。 文/鱼都督

向日葵影视专稿 张艺谋第一次拍谍战片，稳了？ “冷峻的画风，话都不多，都是狠人！”“全程都特别紧张”“非常强的叙事节奏，毫不拖沓”“看细节的谍战片，还得是老戏骨”。《悬崖之上》日前在哈尔滨、西安、长春等十个北方城市进行首轮点映，点映开分淘票票9.1，猫眼9.2，首波口碑开红盘。这部定档五一档的谍战大片还将在映前进行两轮点映，足以看出片方对作品质量充满信心。当然，一切表现还得等电影正式上映后才能见真章。2009年的《风声》开启国产谍战片类型创作的先声，这12年间，谍战片的作品数量并不太多，优秀的谍战片也屈指可数，此次《悬崖之上》能否成功接棒，再造谍战片高峰，是许多观众的期待。 而钩沉影史，国产谍战片作为一种特殊片种，从过去到现在经历的类型变化也值得挖掘、观察。 《悬崖之上》，在《悬崖》之前“在中国，谍战电影不多，这次碰到令我心动的剧本，希望能拍出特别感。”第一次接触谍战片的张艺谋选择《悬崖之上》，其实不无道理。《悬崖之上》可以说是电视剧《悬崖》的故事前传，剧本都是由作家全勇先创作。这部在2012年播出的谍战革命剧在当年不仅收视夺冠，也斩获了上海电视节白玉兰奖最佳电视剧、最佳女演员、最佳编剧三项大奖，质量过硬。张嘉益、宋佳主演电视剧《悬崖》《悬崖》成功塑造出周乙这一潜伏在敌方特务科的经典共产党特工形象，外表冷淡、孤傲，内心复杂而细腻。他与组织上派遣的女报务员假扮夫妻，两人在老奸巨猾的特务科科长高彬的眼皮底下持续了六年的谍报工作，最后却百密一疏，陷入险境。这是一个在理想信仰中凝结着爱情与友情的悲剧故事，也被称为“泪点最多的谍战剧”，直到现在，《悬崖》在谍战戏迷心中仍然占据重要地位。该剧于卫视播出时周乙的结局是死于枪下，因为全勇先有写续集的计划，他对这一结局处理特别不满，之后在央视播出的版本中又修改成比较温情的开放性结局，一度引发争议。现在通过电影《悬崖之上》，周乙和高彬又回来了，也更能看清《悬崖》系列人物和故事的全貌。不过没看过《悬崖》的观众也不必担心看不懂电影，因为这个故事是全新原创。《悬崖之上》以四位曾在苏联接受特训的共产党特工为主线，他们被派往东北哈尔滨执行代号为“乌特拉”的秘密行动。特务科长高彬掌握他们的部分线索，而卧底在特务科的周乙则要暗自为他们保驾护航。 相比电视剧主要围绕周乙展开故事，电影则采用群像视角，张艺谋说：“在群像中把每个角色塑造好是很难的，是对导演功力的一种考验，需要面面俱到，更要画龙点睛。”张艺谋一直喜欢挑战没有拍过的题材和类型，尽量让作品呈现出多元化的样貌。《影》尝试黑白色彩，《坚如磐石》是他第一次拍警匪片，《悬崖之上》既是他第一次拍谍战片，在视觉上也很有特色，全片一直在下雪。在《影》和《一秒钟》中，张艺谋在叙事方法和节奏上都追求凝练利落，删繁就简，在《悬崖之上》的首波观众口碑中，也不乏这样的评价。“我希望在冰天雪地的氛围中去强调人和人剑拔弩张的悬疑关系，体现出人性的魅力”，这是张艺谋的创作初衷。同样，编剧全勇先也提出，《悬崖之上》和普通谍战片的区别，就是在于对人的复杂性的深入刻画。 这种人性的复杂魅力源于共产党特工这群无名英雄的坚定信仰，正如“乌特拉”在俄语里的意思——“黎明”。也如电影《风声》所指明的：“敌人不会了解老鬼、老枪不是一个人，而是一种精神，一种信仰。”从“反特片”到“谍战片”国产谍战片的“前身”是反特片，概念说法的不同，实际上是反映出社会时代的文化变迁。 1949年上映的电影《无形的战线》是新中国的第一部反特片。在新中国成立之初，为了全面巩固新生政权，防止敌特、反革命分子的破坏和颠覆活动，反特工作成为重中之重，反特片也成为政治宣传的片种。《无形的战线》引领起《山间铃响马帮来》《国庆十点钟》《英雄虎胆》《永不消逝的电波》等反特片的第一波创作高潮。到了80年代，反特片逐渐学习海外间谍片的美学风格，加入爱情、亲情、惊悚、动作等题材元素，丰富影片的人文关怀和娱乐效果，《雾都茫茫》《神女峰的迷雾》《神秘的大佛》《与魔鬼打交道的人》是其中代表。随着第五代导演崛起，反特片或惊险片因为缺乏市场热度，创作也陷入困境。直到2009年的《风声》以“中国首部谍战巨制”的口号横空出世，更具有商业意识和娱乐性的“谍战片”代替了意识形态色彩较浓的“反特片”。“谍战热”最先从电视剧开始燃烧，2006年的《暗算》和2009年的《潜伏》的热播将谍战剧推向大众关注的顶峰，这两部谍战剧在豆瓣分别拿下9.4和9.0的高分。与《潜伏》同年出现的电影《风声》则在国庆档2.5亿的总票房中独得1.5亿，豆瓣评分8.3，也是目前国产/合拍谍战片里的最高分之作。2009年的《潜伏》和《风声》引领谍战题材热潮 《暗算》《风声》原著作者麦家曾说：“跟风是我们创作界的一大悲哀，谍战剧火了，大家就蜂拥而上，肯定不是喜事。”在《暗算》《潜伏》过后，虽然谍战剧作品数量出现扎堆现象，但热度却没有大幅衰退。 《黎明之前》《悬崖》《红色》《北平无战事》《风筝》等同类型佳作涌现。胡歌、李易峰、黄轩等相对年轻的演员也参与到谍战剧中，《伪装者》《麻雀》《瞄准》《隐秘而伟大》等为谍战剧带来新的流量和活力。而在《风声》过后，短期内在大银幕上的确出现了一批谍战题材电影，但质量参差不齐，谍战片也没有变成受到市场欢迎的主流类型。据向日葵影视不完全统计，自2009年以来上映的15部国产/合拍谍战片中，有10部豆瓣评分均低于6分，观众评价不及格。《风声》上映后，导演、编剧陈国富就曾预判：“国产谍战片成不了一个趋势，难以想象会形成一种风潮。因为谍战电视剧已经一窝蜂，在电影里应该不会再发生。《风声》之后还有不少谍战片上映，但要是不卖座，大家就都傻眼了。”事实果真如此，2017年的电影《密战》翻拍经典老片《永不消逝的电波》，因为改编失败，口碑和票房都失利，自此谍战片也在国内电影市场进入疲倦期，甚至消失了很长一段时间，直到此次《悬崖之上》的出现，才填补了这段空白。《密战》后的国产谍战片陷入停滞期 《风声》后的谍战影像谍战片有多难拍？谍战类型对剧本要求较高，故事要建立起持续吸引观众的悬念感，要严密展现特务和反特务工作的逻辑性和合理性，不能凭空创作，既要符合历史实际，也要制造戏剧性看点。谍战剧在国内拥有相当稳定的受众群，可以用较长的时间篇幅编织起扎实的故事脉络，而谍战片的情节模式往往比较相似，很多创作者容易向制式化靠拢，或粗制滥造，或照猫画虎，或难以突破创新。《风声》过后11年，它依然是国产谍战片类型化程度最高的一部，目前没有哪部已上映作品可以超越。 它在创作上的成功便是紧紧围绕“谁是老鬼”这一谜题铺展开悬念，持续索引观众寻找谜底，并在密闭空间中塑造出彩的群像。尤其是关键角色顾晓梦和李宁玉的双女主搭配，在以男性为主的谍战角色系统中尤为出挑，她们不同的人格和价值观丰满了谍战片的精神内涵。另外，电影对多种酷刑、暴力的展示，强化了敌人的残暴和革命者的坚强意志，也有效刺激到观众。《风声》之后，有一批身处一线的知名导演也加入到谍战片的创作中。《无间道》的编剧麦兆辉和庄文强一同打造《听风者》，可惜爱情戏掠夺了谍战主线，类型走形。导演徐克用3D现代化技术和奇观化的文本打造新版《智取威虎山》，许鞍华用文艺朴实的电影语言拍摄《明月几时有》，程耳则在《罗曼蒂克消亡史》中将谍战元素与强烈的作者风格、具有实验性的手法相结合。 这些作品收获的评价都不低，不过谍战都是以次要类型的形态融入到他们对战争革命历史的宏大书写中，不占主轴。 谍战片同样十分考验饰演特务演员的演技，他们需要训练动作戏，当进入“戏中戏”的表演情境，扮演之扮演的身份变化和情绪态度的细微转变都要拿捏得当。 谍战片对演技有要求，也为演员提供了创造出好表演的舞台。《风声》里的周迅与李冰冰以扣人心弦的双姝对决同时获得不少最佳女主角的提名和奖项。黄晓明和苏有朋也都颠覆了过往的角色形象，带来具有新鲜感的表现。 从《谍海风云》到《兰心大剧院》，巩俐两度演绎谍战片。她在《兰心大剧院》中同时扮演明星演员和杀手间谍，巩俐说这样的角色“有挑战性，有专业性，是百年一遇的好角色”。影片也成功入围威尼斯电影节主竞赛单元。《兰心大剧院》巩俐饰演间谍 《悬崖之上》选取的主演张译、于和伟、秦海璐、倪大红都是实力强劲的演员。从目前曝光的片段看，张译受刑时的惨状，秦海璐的失声痛哭，于和伟眉眼之间演绎出的暧昧感，都具表现亮点。 随着近年来主旋律题材电影的飘红，《悬崖之上》之后，还有高群书导演的改编自麦家同名小说的《刀尖》以及程耳自编自导的《无名》，将在大银幕上续接谍战片这一类型。 《无名》出品人于冬表示，谍战这种特殊题材很难拍，需要很长时间来准备，影片将聚焦隐蔽战线的无名英雄，导演会用更加艺术化、现代化的手法来展现这个与毒蛇共舞的危险故事，让大家看到一部“充满智慧、充满信念、充满信仰”的电影。从“风声”响起，再从“悬崖之上”前行，无论国产谍战影像能否卷起类型浪潮，都希望能多出好作品。 文/kino

向日葵影视讯 5月1日，电影《阳光劫匪》正式公映，影片凭借其欢乐明媚的调性，点亮了这个“五一档”，电影公映海报同步来袭，引发了不少观众的热议。《阳光劫匪》由方励担任监制及制片人，李玉执导。片中，马丽携手宋佳，为营救老虎“文文”，带领张海宇、TT（谢锐韬）上演“寻虎”历险记，更有沙溢、杨迪为打劫行动增添欢乐奇遇！《阳光劫匪》如期而至，看点满满不容错过！看点一：李玉方励“黄金搭档”再出发  勇敢突破华语电影新类型一直以来，李玉和方励这对“黄金搭档”都将电影的艺术性和商业性结合得十分出色，《阳光劫匪》是二人第六次合作，对李玉和方励来说更是一次对全新题材的大胆突破。影片中，无论是欢乐喜剧元素，还是奇幻童话色彩，都可谓是“前所未有”，堪称李玉和方励的一次“淘气叛逆”之举。谈起这次全新的挑战，李玉说道：“有趣和想象力对电影来说是非常重要的，所以也想拍一个跟以往不同的‘童话现实主义’。”在现实世界中搭建出童话感，在我们日常生活的都市里讲述一段“寻虎”奇遇，用童话的笔法抵御现实的冰冷，以淘气的态度对抗无趣的人生。可以说，《阳光劫匪》实现了现实与童话的融合，以“打劫”之名，劫走人们的不开心，为观众带来了欢乐，对于华语电影类型来说可谓是一次大胆的开拓。看点二：华语电影首次“真老虎”实拍  好莱坞顶级制作倾力加盟为了呈现更真实更动人的视觉效果，李玉和方励决定用“真老虎”进行拍摄！为此，剧组发起了一场“老虎选美”，“选美”的足迹遍及全国。经过千挑万选，终于选中了东北虎“文文”。方励笑称这只老虎是“千万大咖”，称它“片酬最高”。不仅如此，剧组更是到美国“选角”，由好莱坞的大明星、孟加拉虎“诗卡”担任特效“替身”。在制作过程中，为了呈现老虎的微表情和神态，仅仅是微表情变化的制作，就历时整整半年，力求让观众能够走进老虎的内心世界。片方同时携手曾参与拍摄《狼图腾》的加拿大驯兽师安德鲁·辛普森参与拍摄，更是邀请好莱坞电影科技团队Flying-Cam参与影片的特效制作。Flying-Cam先后制作过《007》、《碟中谍》、《变形金刚4》、《风声》等影片，两次获得奥斯卡工业奖。可以说，《阳光劫匪》是华语电影里“最酷”的拍摄之一，超乎观众的想象力！看点三：马丽自称“男一号”与宋佳联手打劫  张海宇TT沙溢杨迪大闹“五一”电影里，马丽和宋佳为救出老虎“文文”，带领“劫匪天团”勇闯金库，打劫救虎！马丽饰演的阳光，在伊坂幸太郎的小说中本是一男性角色，片中马丽则以短发亮相，“匪”气十足，在日前的首映活动中更是自称“男一号”。身为团伙里的“大姐大”，马丽看似散漫不羁，实则有勇有谋，爱好行侠仗义。在片中，面对情绪失控的宋佳，马丽更是上演霸气“壁咚”。宋佳则与马丽完全相反，为救老虎向反派大施“美人计”，接应马丽尽显默契，上演“劫匪版”末路狂花。“劫匪天团”的张海宇和TT更是各自发挥特长绝技，与大反派一决高下。片中，张海宇戴着奇形怪状的帽子，擅长奇思妙想；TT带点“小坏”，却又善恶分明。一伙奇奇怪怪的人，干着奇奇怪怪的事，就这样结下了深厚的友谊。而意外加入他们的沙溢和杨迪，又会为“寻虎”行动增添哪些波折和欢乐？让我们拭目以待！看点四：奇幻都市上演暖心童话  让观众“逃离现实”笑中带泪电影里，无论是失去“女儿”的宋佳，还是隐藏着秘密的马丽，包括反派在内，都在经历着现实生活带来的伤痛，都是需要被治愈的人。善良不羁的马丽帮助宋佳找回了“女儿”，而为爱无畏的宋佳，也让马丽体会到了久违的简单和纯真。无论是宋佳和老虎“文文”的“母女情”，还是马丽和宋佳的姐妹情，真正治愈人的，是彼此之间的真心。这样一伙淘气的“劫匪”，一场为爱启程的“打劫”，都在用一种幽默的态度，对抗消极无趣的生活。为了让观众“短暂地逃离现实”，《阳光劫匪》打造出了一个奇幻唯美的童话世界。片中，色彩丰富造型可爱的房屋街道，将我们带回童话书里的纯真时光；深蓝无际的大海，海岸上遍种黄色的芦苇；“劫匪们”在大海上漂流，用五颜六色的油彩蒙面打劫；“萌虎”在城市里“横冲直撞”，睁着懵懂的眼睛举起爪子和人们打招呼，还有城堡、花瓣、热气球……众多奇幻浪漫元素，让人如同置身童话世界，为观众打造超乎想象的沉浸式观影体验！看点五：沈腾韩寒王俊凯包场 马思纯沙溢佟大为喊你去看 《阳光劫匪》还未上映，就已得到了众多业内大咖的倾情推荐。在此前播出的热门综艺中，马丽携《阳光劫匪》现身节目现场，贾玲当即表示自己要“包两场”，沈腾更是痛快答应“包十场起”！韩寒导演在电影即将上映之际，再送出1000张电影票，包场支持《阳光劫匪》。因出演电影《断·桥》，和导演李玉合作的王俊凯也为影片包场。不仅如此，在此前的直播活动中，韩庚、马思纯、潘斌龙、沙溢、佟大为、万茜、吴妍妍、杨迪、岳云鹏（按姓氏首字母排列）等业内大咖相继为观众送出福利，鼎力支持《阳光劫匪》！ 《阳光劫匪》已于5月1日全国公映，“寻虎”历险，等你出发。合家欢乐，大闹“五一”！

向日葵影视讯 由方励担任监制，李玉执导，马丽、宋佳领衔主演，谢锐韬（Tizzy T饰）、张海宇主演，曾志伟、沙溢特别出演，改编自日本作家伊坂幸太郎的同名小说《阳光劫匪》4月28日在北京举办了主创见面会，导演及全体主创悉数到场惊喜亮相，向媒体及观众分享了电影创作幕后的温馨的趣事。据悉，该片将于5月1日“五一档”全国公映，讲述了寻宠专家阳光（马丽 饰）和劫匪成员一手（Tizzy T饰）、张海宇，为了帮助晓雪（宋佳 饰） 寻回“爱女”老虎娜娜，决定来一场另类“打劫”，而踏上一段奇趣横生又温馨治愈的冒险之旅。《阳光劫匪》作为新人演员Tizzy T的大银幕首秀，当被观众问到作为一名“哈人”是被什么打动才会选择跨界演戏时，他坦言：“因为机会来了，那我一定要把握住，其实第一次演戏很紧张，也没有学过与表演相关的东西，但是有李玉这么厉害的导演敢用我，那我有什么好担心的，我就努力拍好了。”Tizzy T在《阳光劫匪》中饰演的角色是一位心怀侠义的“小偷”，导演李玉直言：“一手是原著中比较有趣的人物，他是一个小偷，但他只偷自己认为该偷的人，他是心里是有一杆秤的侠盗，所以选角时我就在想什么人能有这样的特质，首先是极其的自由，又得有独立对待这个世界的方法，他还得看上去亦正亦邪，当我第一次见到TT的时候，他那种自由、率性、还有独立见解，当时就觉得这个角色非他莫属了。”