向日葵影视专稿 6月2日，第24届上海国际电影节电影频道传媒关注单元宣布了第一批入围的9部影片名单，分别是：《金刚川》导演：管虎 / 郭帆 / 路阳 主演：张译 / 吴京 / 李九霄 / 魏晨 / 邓超【影片亮点】1953年，抗美援朝战争进入最终阶段，志愿军在金城发动最后一场大型战役。为在指定时间到达，向金城前线投放更多战力，志愿军战士们在物资匮乏、武装悬殊的情况下，不断抵御敌机狂轰滥炸，以血肉之躯一次次修补战火中的木桥。一段鲜为人知的历史，在暗流涌动的金刚川上徐徐展开......《你好，李焕英》导演：贾玲 主演：贾玲 / 张小斐 / 沈腾 / 陈赫【影片亮点】2001年的某一天，刚刚考上大学的贾晓玲经历了人生中的一次大起大落。一心想要成为母亲骄傲的她，却因母亲突遭严重意外，而悲痛万分。在贾晓玲情绪崩溃的状态下，竟意外回到了1981年，她与年轻的母亲李焕英相遇，二人形影不离，宛如闺蜜。晓玲以为来到了这片“广阔天地”，她可以凭借自己超前的思维，让母亲“大有作为，但结果却让晓玲感到意外......《送你一朵小红花》导演：韩延 主演：易烊千玺 / 刘浩存 / 朱媛媛 / 高亚麟 / 夏雨 / 岳云鹏【影片亮点】两个抗癌家庭，两组生活轨迹。一个温情的现实故事，思考和直面了每一个普通人都会面临的终极问题——想象死亡随时可能到来，我们唯一要做的就是爱和珍惜。《千顷澄碧的时代》导演：宁敬武 主演：李东学 / 宋佳伦 / 苏丽【影片亮点】2014年，年轻的证监会干部芦靖生，被派到兰考扶贫，这个一心想在学术中寻找中国农村出路的热血青年，与县委副书记范中州、乡书记韩素云为代表的兰考各级干部相遇，在中国脱贫攻坚战第一线，带领人民群众奋战三年。兰考如何浴火重生？答案，就在每个人的选择中出现了……《柳青》导演：田波 主演：成泰燊 / 丹琳 / 师清峰 / 卢学习 / 韩帅【影片亮点】柳青举家落户在皇甫村的一所破庙里，他深入农村建设一线，扎根人民十四年，历经各种运动。面对农业合作社建设的各种困境，他铁肩担道义，和农民一起开辟了社会主义事业在农村的新局面，在各种困境中创作出《创业史》第一部，一经发表，轰动全国。就在他雄心勃勃展开第二部创作时，一场更大的风暴席卷而来，面对人生的磨难，他不忘初心，最终用一生书写了一段艰苦卓绝的社会主义创业史……《了不起的老爸》导演：周青元 主演：王砚辉 / 张宥浩 / 龚蓓苾【影片亮点】一个患有先天疾病却怀有“马拉松梦”的少年，一个固执逼迫儿子预习“盲人生活”的出租车司机父亲，互不理解的父子俩，却在一场马拉松比赛中“互换身份”，并肩站在了起跑线上。一对对“命运”持有不同态度的单亲家庭父子，一个用爱向阳而生的故事。《完美受害人》导演：杨泷杰 主演：李乃文 / 冯文娟 / 张峻宁 / 谭凯【影片亮点】看似毫无联系的两起自杀案件，却将所有的疑点指向了一位著名画家，正当警方锁定杀人凶手时，却发现嫌疑人画家已经跳楼自杀，危机并没有结束……死去的画家，隐藏幕后的凶手，陷入困局的警察，一个患有创伤后应激障碍的女人，一桩陈年旧事……一个巨大的秘密和一场骇人的罪恶逐渐露出水面，真相到底是什么？你看见的就一定是真相吗？《新神榜：哪吒重生》导演：赵霁 主演：杨天翔 / 张赫 / 宣晓鸣 / 李诗萌 / 朱可儿 / 凌振赫【影片亮点】三千年前，天下动荡，人神共遇大劫，不想哪吒的一缕魂魄逃脱天罗地网，世世转世投胎，这一世与东海市酷爱机车的热血青年李云祥人神共生……然而龙族对哪吒恩怨并未善罢甘休，有着哪吒元神的李云祥，亦无法逃脱被龙族赶尽杀绝的宿命。东海危在旦夕，李云祥是否能够与哪吒元神并肩作战，成为抵抗龙族的英雄？东海市的子民能否得到拯救？《蓝色防线》导演：尚昌仪 / 周德新 / 刘欣 主演：鲁成军 / 王震 / 姚道祥 / 李东 /  陈秋岑【影片亮点】我国首部海外维和战地纪实电影，中国赴南苏丹维和步兵营全体官兵亲历记录，历经五年跟踪拍摄，横跨中国和非洲大陆，真实展现了我国第一支成建制维和步兵营，在南苏丹执行维和任务期间，在战火纷飞中保护当地难民营安全的故事。九部影片在传媒关注单元的舞台上狭路相逢，风头正盛的《你好，李焕英》让贾玲成为最受传媒关注新人导演的有力争夺者，或许还要对最受传媒关注导演发起冲击；观众缘极佳的贾玲和张小斐会不会在最受传媒关注女主角这一荣誉上展开竞争？易烊千玺继去年凭借《少年的你》囊括香港电影金像奖等最佳新人奖外，今年又因《送你一朵小红花》演技获赞，他会成为媒体心目中最受传媒关注男主角吗？就目前公布的入围名单来看，《金刚川》的张译、《完美受害人》的李乃文、《了不起的老爸》的王砚辉、《柳青》的成泰燊，作为资深实力派同样也是这一荣誉的有力竞争者，谁又能最终成为主流媒体心中的“NO.1”?刘浩存自然是这两年耀眼的影坛新人，她会成为本届最受传媒关注新人女演员吗？配角方面，片中身为人母的朱媛媛、刘佳都曾用演技征服过观众，高亚麟、夏雨、陈赫等也许会在男配荣誉上一决高下。最值得一提的是，因为头部影片、口碑佳作的角逐，想必最受传媒关注影片、导演、编剧三项荣誉会比往年更加激烈，管虎、韩延、贾玲、宁敬武……谁能笑到最后？不妨拭目以待。敬请期待第二批入围片！

向日葵影视专稿 开年李焕英的一个温情回眸，张小斐成功成了“国民妈妈”，大家开始对妈妈的青春年华感到好奇与向往，最近帮妈妈形象改造，带着妈妈走T台的综艺《妈妈，你真好看》也是让时尚圈刮起一股妈妈的摩登复古风。包括最近即将上映的《迷妹罗曼史》、《阳光姐妹淘》也都是带着我们开启了独属于妈妈的少女时代。《你好，李焕英》电影截图 “打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子，所以我总忘记，妈妈曾经也是个花季少女。”贾玲在影片《你好，李焕英》中的这句话戳中多少儿女的心，做导演的贾玲同样也是造梦师，她想梦回妈妈少女时代，陪她走过青春。我们又何尝不想？网友晒出的妈妈旧照片网友们纷纷分享出自己妈妈的照片（小编也赶快找了张妈妈的老照片），感受妈妈们那个年代没有滤镜、没有美颜的天然美。在旧照片里，网友感叹道：妈妈们的当年穿搭丝毫不输现在的网红穿搭。如果时尚是局狼人杀，那每一个妈妈都是预言家！小编妈妈的老照片而电影《你好，李焕英》、《迷妹罗曼史》、《阳光姐妹淘》便是将电影中妈妈的衣着配饰以及吃喝玩乐进行复刻，带我们重回妈妈们的青春年代。《你好，李焕英》像《你好，李焕英》里便是代表着80年代的妈妈在80年代，虽然当时我国经济还比较匮乏，时尚起步较晚，但妈妈们爱美的心仍被当时电影明星的穿搭所影响，带动了一股衬衫风。@李薇：当时有那个电影《庐山恋》，张瑜主演的，她在镜头里的着装有那个时代的状态，还带点西洋的感觉，就像春风一样，扑面而来。《庐山恋》电影剧照紧接着90年代的妈妈们，在穿着上就更加活泼亮丽，虽然还是衬衫，但就像《阳光姐妹淘》中，90年代的妈妈们把衬衫玩转出了新花样。@李薇：首先衬衫出了各种领，圆领、翻领、假的白领等，颜色也更加纯粹亮丽了。电影《阳光姐妹淘》将在6.11上映《迷妹罗曼史》2021.5.28上映在《迷妹罗曼史》里周冬雨饰演的热爱音乐的追星妈妈，就更接近90年代后期的妈妈。穿着上体现出一种世纪之交的时尚风潮。@李薇：马甲和背带裙、背带裤在当时是十分流行的，和国际流行也是一致的，有很多中性风格的，宽垫肩或者大码西装，在当时影视作品中都有体现的，现在看来也都是不过时的。90年代流行的宽垫肩西装看来，妈妈们都称得上是“老穿搭人”了，就连配饰也有着自己的穿搭小妙招。除了必不可少的一对色彩亮丽的大耳环外，妈妈们还机智的把手帕当头巾扎在头发上，原来现在很多热爱五彩斑斓丝巾的阿姨们，都是那个年代的俏佳人呢！@李薇：90年代的妈妈其实都是五零后、六零后，也经历过困难时期。改革开放之后，在国家经济向上发展的一个阶段，她们正值年轻向上的年纪，因而她们对未来生活是抱着最健康饱满的态度的。我们看《你好，李焕英》发现妈妈也有过难以忘怀的青春故事；看《迷妹罗曼史》发现妈妈也曾是个追星少女；看《阳光姐妹淘》发现妈妈也曾有甘愿陪着彼此疯闹的一群姐妹花。@李薇：在那个人际关系特别友好、密切的时代，大家会享受集体出行，舞会聚会、外出旅游之类的，吃的话没有高级餐厅，也没有自家车，但是聚在一起，恰恰在过程中大家看到生活的本质，简单至极，但看到这种集体生活凝聚在一起的旺盛的生活态度和生命力。电影给我们走近妈妈青春的机会，但妈妈们旧岁月的呈现，并不仅仅换身衣服那么简单，她们独属于那个时代的精神气质，需要电影创作者由内而外的艺术诠释。因为她们是自然、快乐、愉悦的那个年代的妈妈！今日观察徐锦秋 《今日影片》 当期编导：我很怀念90年代，肉眼可见时代在飞速的巨变，那时候的“美”各不相同，没有颜值的焦虑，时代在萌芽中赋予着人们相同的气息：自由热情真诚朴实，却又不至于丧失纯真和理想。那是我出生的年代，也是我们这代人的妈妈们最风华正茂的年岁。希望这期节目可以像一本档案册一样，寻找到妈妈少女时代的蛛丝马迹，那些活在8090年代时尚张扬充满着无限魅力的宝藏女孩儿，最终成为了我们的母亲。真为她们开心，也为自己感到庆幸，黑白电视机里原来拥有彩色的回忆。 文/冷带鱼

向日葵影视专稿 如果准备去电影院看电影，你一般会选择什么样的影厅座位呢？在6-7排座位的小型影厅，你可能会购买3-4排座位的票，如果是11排座位的中型影厅，或许你会选择5-6排。我们在长久的看电影的经历中已经总结出了一定的经验，那就是影厅的中段位置观影效果最佳。当然，如果你能同时选到处于银幕中轴线两侧的座位，那观影体验就更好了。比较喜欢在电影院观影的观众们已经发现，在2019年底许多电影院已经悄然开始了“分区售票”的模式。小编也翻出了春节档过后某影院的选座截图，发现在春节档时，多家电影院以及包括《你好，李焕英》《刺杀小说家》《人潮汹涌》在内的多部电影都被划分成不同的区域进行分区售票。那么分区售票究竟是变相涨价谋求盈利，还是在行业发展下影院合理的定价调整呢？本期《今日影评》节目也邀请到了UME影院集团助理副总裁张文桢来和我们共同探讨这一话题。前面我们说到观众们总结出了影院的最佳观影位置，张文桢则就影院“黄金座位”分区的划分策略做了一个专业性的解释。不止是我们认知中观众和银幕的夹角、仰角的参数选择。“那么在声音这一块的话，环绕立体声包括现在沉浸音我们会要求它的声音的精准性和它的这种移动性的它的一个平滑度。我们希望是观众能够根据画面的情节，能够第一时间听到在正确的位置发出的正确的声音。”通常我们会认为对于视听大片来说，不同座位的选择是对观影体验影响较大的。比如前段时间重映的科幻大片《阿凡达》和5月21日即将在中国大陆上映的《速度与激情9》。目前在映的电影《悬崖之上》的视效水准也大获好评。以下图左侧UME影城5月21日某场《速度与激情9》的选座截图为例，大部分观众都选择了购买影院所设置的黄金区域票，后排的VIP区域更是仅剩一席在售。而下图右侧中，同一个影院内在前一天上映的另一部电影《我要我们在一起》的“黄金席位”则没有这么高的上座率。这部电影是一部爱情片，那么许多观众会认为看电影时只需了解剧情，对于电影的视听效果则没那么注重了。但张文桢则认为观众的这种认知或许会对影院产生一些不公平。通过热门档期或者热门影片来划分“黄金席位”有时候或许并不合理。“因为我们大家都知道，如果在放映之前我们大家有可能都是不了解影片的，所以你很难来判断它这部影片是否是所谓的‘大片’。因为物理空间的话，它是最直接的能够反映观影的一个效果。”比如目前在映的电影《秘密访客》，这是一个剧情发生在小空间里的悬疑片。因此在没有观影之前或许大部分观众会判断它没有较强的视听体验，但在走进影厅后我们会发现这部电影所制造的心理惊悚还是需要它所设置的视听效果来配合的。因此张文桢介绍，在UME体系中它的分区策略是“不针对‘影片’，只根据‘影厅’来分区售票”，也就是根据不同影厅的大小布局等来判断这个影厅是否具有和普通座位观影体验不同的黄金座位。也有许多观众质疑影院此举是为了变相涨价，张文桢则就影院对于黄金座位的提价区间和黄金座位的上座率算了一笔账，告诉我们对于黄金座位的提价并不会占全影院收入的一个特别大的比重。张文桢具体算的什么账，在观影时你是否需要选择黄金座位，观众对于影院分区售票的几点质疑，你都能在本期节目中找到答案。那么到底什么是影院“分区售票”？点击下方节目视频，我们现在就带你研究。编导观察：电影生活是当代人生活里必不可缺的内容，但如今，有很多影院，开始实行分区售票，区分“黄金座位”，导致电影同场不同价，面对这种情况下，消费者应该如何对待呢？本期节目聚焦此问题，也是希望更多影院方看到后，能多多提升影院放映质量，为消费者带来更好的电影院观影体验。（彭康坪，《今日影评》当期编导） 文/布洛芬

向日葵影视讯 4月29日是贾玲的39岁生日。凌晨，张小斐通过微博晒照为其庆生，并在博文中写道：“善良的人、重情义的姐姐、厉害的老板、全球最高票房女导演，这一年有那么多人在你真挚的情感里产生了共鸣，收到了那么多动人的回应，应该是美好的吧！”除了对贾玲的大肆赞美，张小斐还送上了对贾玲的祝福：“健康快乐的开启下一岁吧，生日快乐！”照片中，两人穿着一黑一白的姐妹装，在公司大院儿内合影，两人深厚的情谊也受到了网友的祝福。由贾玲执导，贾玲、张小斐、沈腾、陈赫主演的电影《你好，李焕英》上映77天，国内累计票房已达54.1亿，该片也让贾玲一举成为全球票房最高女导演。 文/鱼肉

向日葵影视专稿 据向日葵影视数据统计显示，截至4月18日下午，中国电影市场2021年年度票房突破200亿大关，总观影人次超4.7亿，总放映场次超3700万。这一成绩，继续领跑2021年全球单一电影市场票房排行榜。其中，《你好，李焕英》《唐人街探案3》《刺杀小说家》等六部国产影片，暂居2021年全球票房前十。 这一消息不仅空降各大社交平台热搜排行榜，更是霸屏影视行业从业者的朋友圈。2020年12月31日，内地影市最后一天踩线挺进200亿年票房的情景，仍然让人记忆犹新。 2021年票房突破200亿背后，凝聚了各方的努力。 全国疫情的有效防控，为影院等文艺演出、播放场所的复工复产奠定了基础。观众的不离不弃，元旦档、春节档、清明档票房再创档期历史新高等，成为年度票房快速达成200亿“小目标”的重要原因。 即将来临的五一档，云集《悬崖之上》《秘密访客》等14部大片，也有望再创造同档期票房新高。《1921》《长津湖》《中国医生》等具备爆款潜质的国产大片，也将陆续登陆2021年暑期档、国庆档等重要电影档期。 中国电影市场下半场，更加值得期待。 春节档功不可没年度票房突破200亿，2021年比去年早了258天。中国电影市场的强势表现，并非偶然。内地影市年度票房冲击200亿过程中，国产电影成为当之无愧的主角，春节档更是票房产出主力军。 据统计，年度票房达到200亿时的单片票房TOP10中，9部国产片累计票房为156.21亿，占比整体78.1%。其中，春节档影片数量多达5部，累计票房122.73亿，占比整体61.36%。 其中，密钥已经连续延期两次的春节档喜剧片《你好，李焕英》，当前整体票房已达54.06亿。该片导演贾玲也一举超越《神奇女侠》导演派蒂·杰金斯，成为全球单片票房最高女导演。该片也将大概率将当下内地市场年度票冠的身份，延续至年尾。 陈思诚导演的《唐人街探案3》以45.13亿元票房，成为“唐探宇宙”前三部票房最佳。至此，“唐探三部曲”累计票房已达87.42亿，成为国产系列电影模范生。 最终，2021年春节档取得78.22亿票房，继2019年59.05亿元后，再次刷新春节档全国电影票房纪录，增长32.47%，同时创造了全球单一市场单日票房、全球单一市场周末票房等多项世界纪录。在此背景下，内地影市2月单月票房达到122.71亿，创造全球影史单月票房最佳。 春节档的火爆，并非毫无预兆。 2021年元旦档三天长假以13.03亿票房，创造历史同档期最佳，让2021年中国内地电影市场迎来“开门红”。其中，1月1日单日票房突破6亿元，刷新了影史元旦档单日最高票房纪录。其中，《送你一朵小红花》《温暖的抱抱》《拆弹专家2》，分别以5.25亿、3.29亿、2.21亿票房位列档期票房前三甲。 《送你一朵小红花》《拆弹专家2》凭借优良口碑加持，先后成为内地影市10亿票房俱乐部第79位、第80位成员。两片也是2021年年度票房突破200亿单片票房TOP10中，唯二两部2020年上映影片。 4月初的清明档，也以8.22亿创造档期历史最佳票房。其中，《我的姐姐》《哥斯拉大战金刚》《西游记之再世妖王》分别以3.78亿元、2.99亿、0.55亿元票房，位列档期票房前三甲。 从各个档期大卖影片来看，《送你一朵小红花》《你好，李焕英》《我的姐姐》等现实题材作品，更容易引发观众共情，进而票房与口碑齐飞。当前，中国电影市场主流观众，似乎更加偏爱能够引起广泛社会话题讨论度的现实题材作品。 在疫情得到有效防控的大背景下，观众的不离不弃，元旦档、春节档、清明档票房再创新高等，成为中国电影市场年度票房突破200亿的重要动力。中国电影市场的强势表现，汇集了天时地利人和诸多有利因素。 中国电影市场上半场有望突破300亿 中国电影市场年度票房突破200亿之后，即将迎来被外界称为“史上最强”的五一档。 据统计，截至4月18日，2021年五一档目前仍有14部影片计划上映，风味各异。张艺谋首部谍战片《悬崖之上》，陈正道导的悬疑片《秘密访客》，古天乐主演的动作片《真·三国无双》等不同风格影片，位列五一小长假片单。 14部影片扎堆上映，导致档期竞争激烈加剧，不排除存在部分影片临时撤档的可能性。在假期长度优势、片单丰富等多重优势加持之下，2021年即将来临的五一档有望再次创造档期票房新高。 除此之外，4月17日，《速度与激情9》宣布定档5月21日，刷屏影院经理朋友圈。据悉，该片目前在北美定档6月25日，此次中国内地比北美提前一个多月上映。中国电影市的全面恢复与国外票房主要票仓地的地位，成为该片提前定档中国内地的两大重要原因。 该片的加入，将让内地影市5月整体票房强势收尾，也为6月即将开始的暑期档开个好头。此外，2021年6月份还涵盖了六一档与端午档两个小档期。从目前定档情况来看，国产动画与进口动画将成为六一档大银幕主角之一。此前，中国内地影史票房最高六一档，为2019年的3.34亿元。目前，每年都会和小朋友见面的“哆啦A梦”系列《伴我同行2》已经定档六一档。 截至4月18日，2021年端午档（6月12日至6月14日）共有5部影片定档。 其中，包贝尔执导的喜剧片《阳光姐妹淘》，翻拍至豆瓣高分同名电影；韩博文执导的国产体育题材电影《超越》，将由郑恺、李昀锐等主演；韩芬芬导演执导，由胡先煦、邓恩熙等主演的《2哥来了怎么办》，关注度较高，该片是2018年暑期档小“黑马”《快把我哥带走》的续集之作。 当前，距离上半年结束，还有两月有余的时间。中国电影市场上半场整体票房突破300亿元，继续领跑全球单一市场票房排行榜，也将是大概率事件。 除此之外，2020年11月份，陈思诚就曾在社交媒体发布信息宣称，新片《外太空的莫扎特》将与2021年暑期档与观众见面。《1921》《革命者》两部献礼主旋律作品，此前官宣7月1日上映。当下，2021年暑期档的大片定档余额，还很富余。 更为遥远的2021年国庆档，仅有张涵予、范伟、魏晨主演的《铁道英雄》，丁禹兮、任敏主演的《十年一品温如言》定档。目前，还未正式定档的《中国医生》《长津湖》《封神三部曲》首部等大制作，或将落户三大黄金档。 2021年中国电影下半场，将会更加精彩。 文/行者

向日葵影视专稿 从全网热议的《庆余年》《赘婿》，到捧出“国民妈妈”的《你好，李焕英》，进入业务融合、转型新阶段的新丽传媒近年来先后在大银幕、小荧屏收获多个“爆款”。 做客《中国电影报道》特别策划“启航新征程——电影高端访谈录”时，新丽电影总裁李宁表示，《你好，李焕英》的春节档爆发，又一次印证了在“情感”上贴近观众，永远是内容创作能够取得成功的关键。在完成与阅文集团、腾讯影业的战略重组后，新丽传媒将同另外两家公司构建起内容生产的“三驾马车”。据李宁介绍，未来新丽传媒将继续利用好自身文学资源储备，打造更多原创优质IP，推动完成影视化改造，“我们致力于讲好中国故事，传递中国式的情感，同时扶植和培养更多优秀的青年导演及主创，为中国电影贡献一份力量。” 《李焕英》情感致胜 《1921》展现青年演员风貌截至目前，《你好，李焕英》已经斩获超54亿元票房，不仅稳居2021年票房榜首位，更帮助贾玲一举成为全球票房最高女导演。作为最早接触到这个项目的投资方之一，李宁还记得自己第一次看到贾玲拿来的故事，就被其中的蕴藏的情感深深打动：“喜剧是电影市场的重要类型，我们对于贾玲在喜剧创作上的（经验）并不担心，没想到的是，她的剧本能够在亲情方面带来如此打动人心的讲述。” 李宁透露，早在剧本阶段，这个项目就已经表现出了“市场爆款”的潜力，这也是出品方和导演在决定档期时毫不犹豫选择春节档的原因——喜剧与温情并进，通过一个关于亲情的故事，让大家一边开怀大笑一边感动落泪，“这样的观影感受是非凡的，能够打动观众的心才是这部电影真正成功的秘诀。” 经历过疫情“大考”，春节档影市的强势复苏让整个行业感到振奋。在建党一百周年的重要时刻，新丽电影也在着力规划多部重点影片的拍摄制作。其中，即将于7月1日公映的电影《1921》无疑是重中之重。这部电影的演员阵容包括黄轩、倪妮、刘昊然、王俊凯等一大批青年电影人，李宁表示，拍摄中，青年演员们都万分投入，全情付出：“《1921》有一句宣传语，‘一百年，正青春’。我们的先辈在那时都正年轻，希望能用他们的精神，来鼓舞当下的年轻人，为建设我们的国家做出自己的贡献。” 合力腾讯阅文构建“三驾马车”  打造优质中国IP除了票房冠军《你好，李焕英》，新丽传媒近期上线的《赘婿》《流金岁月》等影视作品也在全网备受关注。其中，根据阅文集团IP版权作品改编的《赘婿》，成为2021开年“爆款”，播出平台“热度值”破万，创下网络剧新纪录。 《赘婿》正是新丽传媒与阅文集团、腾讯影业战略重组后推出的重要项目之一，而更早推出的另一部“合作款”剧集《庆余年》，也同样收获了不俗战绩。李宁在谈到三家公司的合作时表示：“我们三家公司组成了‘三驾马车’，希望能在未来推出更多好的IP，将（已有）文学IP进行更好的影视化改造，同时讲好中国故事，传递中国式情感，获得更多观众的共鸣。” 除上文中提到的《1921》，新丽电影还将在今年推出历史题材影片《精忠岳飞》，根据影片此前曝光的立项信息，影片将展现这位民族英雄抗击外敌、精忠报国的一生。此外，新丽还将在未来通过新导演扶持计划等方式，为更多电影人才提供展示自己才华的机会，同时基于这一计划，公司也将持续推出影视项目：“新丽是一个尊重原创，致力打造精品内容的创造营。我们希望将这样的精品策略坚持做下去，带来更多能够产生巨大（积极）反响的作品，让观众得到娱乐的同时也收获思考，为中国电影贡献一份力量。  文/张雨凝

向日葵影视专稿 曾几何时，我们提到国产亲情电影，脑海里第一个浮现的可能是《亲爱的》、《唐山大地震》甚至是《妈妈再爱我一次》，搜索“国产亲情电影推荐”，弹出来的文章几乎都有这些共同的关键词：分分钟感动到哭、让你哭到崩溃、最泪崩的电影。似乎将“亲情题材电影”和“催人泪下”划上了约等号。而从2021开年至今，每个月都活跃在影院中的亲情题材电影却告诉我们事实并不是这样。今年的这类电影为什么会成为爆款，本期《今日影评》节目也邀请到制片人、影评人藤井树来和我们一起探讨亲情题材电影现有的探索方向。藤井树提到：“新现实题材风潮它已经到来了，观众会越来越愿意看到跟自己的生活产生直接勾连的故事、感情。只有家人的关系，是我们每一个人都会碰到的。它是一个全世界最共性的这样的一个人类的共情点。”本期连线嘉宾猫眼研究院分析师刘振飞也分析了2021年开年至今的热门的亲情题材作品的共性：“像《你好，李焕英》，相比2021年春节档大盘的水平，它其实是偏向更年轻化的。像《送你一朵小红花》，尤其是近期上映的《我的姐姐》，它的核心观众聚焦在25岁以下的年轻人群，这种受众年轻化的表现其实是近年几部热门的亲情影片它在观众上的一个共性。”元旦档在映的《送你一朵小红花》，让观众们在2020年疲惫漂泊了一年的心灵得到了新年的第一份温暖。影片中的两位主人公虽然身患癌症，但并没有我们想象中癌症病人可能会有的“丧气”，他们彼此激励。电影中父母与患病的孩子之间的沟通也因为刻意轻松化的处理，比如“拍vlog”来让儿子安心而不显苦情，只让人感受到温情。“比如说我们要走了，那我们的父母怎么办？放在传统语境里，可能父母因为子女的离开会痛不欲生了，放弃自我的希望了，这都是非常传统的价值观。但是在《小红花》里面传递出来的这个家庭间的关系是——你在，就我们竭尽全力，我们一家人完完整整；但你万一要是真的不在，我们依然要过好自己的生活。”年轻的观众看到电影会想到一点——我们是父母的子女，但我们也首先是自己。《送你一朵小红花》用温柔包裹悲情，告诉我们即使身处绝境，我们也可以完成自己的梦想，探索自己的人生，这种价值取向也为我们也送上了新年的第一朵“小红花”。春节爆款《你好，李焕英》也传达了类似的观点——“打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子。所以我总忘记，妈妈曾经也是个花季少女。”不管在成为父母、子女之前还是之后，我们每个人都是独立的个体。“它不再是那种传统的说父母就要为了子女做无底线的牺牲，它已经不是这样子的这个价值取向了，而是我们每一个人首先是自己，首先是要过好自己的人生。在此之外，我们再承担起家庭的义务。”贾晓玲穿越回八十年代，心里想的不是借钱也买个房子、不是投资黄金，而是“我想让你高兴”，这种有别于以往电影中母女对抗关系的温情让人眼前一新。而同样穿越回来的妈妈也总说一句“我的女儿，我只要她健康快乐就行了。”妈妈在贾晓玲不知情的情况下用自己的方式安慰她，这种隐藏在深处的母女情也让我们在看到影片结尾的反转时大受感动。3月份接棒《你好，李焕英》的亲情题材电影《又见奈良》让我们对血缘与亲缘产生了新的探讨。前不久上映的《我的姐姐》则是给了所有二胎家庭以及想要生二胎的父母们一个讨论空间：先出生的子女和二胎应该有怎样的相处方式，父母如何和孩子沟通，这都是当下社会中我们普遍关注的议题。同时，这些亲情电影不只是探讨了现实的社会话题，也有它独特真诚的故事性在里面。“其实对于像亲情题材的一个核心情感的传达，也是一个取得成功的关键，《你好，李焕英》观众对于影片剧作中泪点的提及率高达45%，像《送你一朵小红花》，它其中泪点的提及率也高达47%，一般一部影片的泪点的提及率有20%的时候已经是非常高的水平了。”连线嘉宾刘振飞提到的数据也告诉我们，现如今的亲情题材电影并没有舍弃可以与观众产生深刻共鸣的泪点，而是采用了笑中带泪的方式，他们“用扎实的剧作去讲述真诚的故事来触动观众内心，关于心情最温柔的情感共振。”亲情题材电影在今年好评不断，接下来一段时间还有《外太空的莫扎特》、《2哥来了怎么办》、《了不起的老爸》、《我和我的父辈》、《超能一家人》等电影陆续上映，我们期待这些电影能给我们展现更多元化的家庭关系、也期待还有更多亲情题材的社会话题能够在电影中深入探索，给观众们更强烈的情感共鸣。编导观察：人这一生中会遇到许多情感，有的随着时间就流逝变质了，但亲情这层关系，从我们出生开始就在那里了，不管是好的坏的，它会一直如影相伴，是我们的软肋，也是我们对抗世界的铠甲，更是映照自我的一面镜子。当越来越多的电影开始把镜头聚焦到“亲情”上来，或穿插“亲情戏”作为电影叙事的分支，本身强烈的社会话题性和共情力给了这类题材迎合当下主流电影市场的契机。以家人之名，还可以讲很多很多故事，家庭关系的探索始终没有穷尽，而真诚走心的创作是能够被时代一直关照的底色。（徐锦秋， 《今日影评》当期编导） 文/布洛芬

向日葵影视讯 话题“丁真见到了贾玲的妈妈”又上了一次热搜，这位“妈妈”不是别人，正是张小斐。今年的春节档已经过去一个多月了，很多人都被《你好，李焕英》所打动，认可了贾玲的同时，也让更多人认识了这位“国民妈妈”张小斐。毕业于北京电影学院的张小斐，作为袁姗姗和杨幂的同班同学，直到35岁，才因为李焕英一角迅速爆红。2009年张小斐以专业第一名的成绩毕业后，进入中国广播艺术团，开始了自己的演戏生涯，以及漫长的无名之路。回忆起刚毕业的时光，张小斐感叹说：自己就像是早餐摊上的一屉包子，刚毕业时还是冒着热气的，但天凉得很快。后来在冯巩的牵线搭桥下，张小斐结识了贾玲，她的出现，为张小斐的事业带来了重大转机，张小斐开始接触了小品。虽然张小斐在小品舞台一直默默耕耘，但是却一直不温不火，直到《你好，李焕英》的出现。从小品到电影，张小斐一直在为自己争取更多的机会。《你好，李焕英》上映直到现在，张小斐身上的热搜热度一路上升，最近她上的热搜可谓是五花八门：#张小斐曾把裤子穿反了#、#张小斐手腕全程戴着红绳#、#张小斐 美女不要总扯肩带#等等。微博热搜截图这些话题好像都跟她李焕英这个角色并没什么关系，不得不说，张小斐是凭借李焕英这个角色被大家迅速认识，但是她的这次爆红是否会和很多明星一样只是流星划过，她还能火多久呢？归根到底演员还是要拿作品说话。张小斐付出了很多，也希望可以尝试更多其他类型的角色，降一降辈分，就像她在一次采访中也说到，不想只做“妈妈”，希望可以接到谈恋爱的戏。相信在她这次爆发之后一定会给大家带来新的惊喜。说到张小斐，不得不提的人一定是贾玲，她们互相成全，演员塑造一个角色，一定是要对他所塑造的这个角色饱含深切的这种情感，这些东西在小斐和贾玲之间的姐妹情谊上，她能够完全拆解得出来，幻化到她自己身上去，饰演贾玲妈妈这个角色，张小斐通过她的眼神、形体，把她所理解到的这些东西演出来，并且让别人理解到在这个转化的过程中小斐完成度非常高。正如《今日影评》本期嘉宾隋兰所言：张小斐是在这个行业沉淀了很多年，见证过这个圈子里的起起伏伏，她可能心态上能够把握得更沉稳更理智一些，如果说今天国民妈妈这光环去掉了，她还是她自己，她的身上还有很多东西可以去开掘，小斐身上的爆发力是很强的，她也可以演很泼辣的、很厉害的或者是那种警匪戏、间谍戏，她有很多的创作元素可以在她身上提炼出来。大家也非常细心地留意到从路演的初期，张小斐的穿着是比较平民的品牌，到后续她的穿着也开始有了奢侈品的加持，所以流量的背后也引来了资本的关注。娱乐行业还有影视圈是非常现实的，所以在张小斐的未来一定会有大量的资本、各种各样的事情向她奔涌而来，在这种时候我们期待她能够依然保持自己的一颗初心，而不要被现在的市场和资本所裹挟，我们也相信小斐她一定还是会选择适合自己的她真正喜欢的真正热爱的角色去表演。三年前，张小斐为了寻求突破上了一档演员综艺，她在节目中首次袒露自己想要摘掉喜剧演员的标签，在和孙茜对战的《盲山》中，张小斐打破了以往的喜剧表演模式，让观众看到了一个不一样的演员张小斐。章子怡也对张小斐表示了肯定，跟她说：“你根本不用有这方面的顾虑，在你身上我看不到这个标签。”在由北京电影学院独家提供给电影频道今日影评节目的2007年《红色历程》大型晚会片段中，张小斐以青涩质朴的造型亮相朗诵环节，节目尾声更动情泪流。“我们为什么要拍电影？我们要用一生去学习这个问题，要用我们的作品去回答这个问题。”祝福小斐，用角色在电影的世界中，留下自己更多的印记。《今日影评》编导观察本期节目主要为拆解张小斐爆红的背后基础，以及展望其未来前景。嘉宾与张小斐关系比较好，讲述了很多幕后故事，可以给观众还原出一个更生动真实的张小斐，给她的爆红找到更多支点，可以看出每一个突然爆红的演员都不是偶然的，在破土而出之前都在深深扎根。（马鸿宇，《今日影评》 当期编导） 文/鱼都督

向日葵影视专稿 4天，4亿！截止到发稿时，4月2日上映的《我的姐姐》票房已破4.7亿，稳坐清明档期票房冠军宝座，打破了中国影史清明档影片单日票房纪录、中国影史清明档人次纪录、中国影史家庭片单日票房纪录等多项纪录，并以领头羊之势带动清明档期票房破8.2亿，创历史新高，成就“最强清明档”。与此同时，《我的姐姐》斩获豆瓣评分7.2的不俗成绩，并一度登上清明档期各项热搜和影视类话题头条，在今年继《送你一朵小红花》《你好，李焕英》后再度激起社会范围内的广泛讨论。那么，这部电影究竟有何魔力，能在口碑票房双丰收的同时，引起全社会的关注与讨论？ 2021 · 三个冠军引发的亲情电影大年《我的姐姐》讲述了成长于重男轻女家庭环境中的姐弟俩，原本关系冷漠疏离，但在父母车祸离世后，姐姐开始面临抚养弟弟还是追求个人独立生活这一艰难抉择的故事。左手至亲，右手自我，这一两难甚至看似无解的抉择将亲情关系、男女平等、女性独立等时代性话题一个个呈现在大银幕上，完成对姐姐安然、安然的家庭、安然所处的社会，乃至银幕前所有观众的一次次犀利提问，而这些问题的不同答案，则成为不同观众之间争论甚至互相指责的社会话题焦点。社会学家李银河分析，这一抉择背后的逻辑是在中国现代化过程中人们所面临的个人本位价值观、人生观对传统的家庭本位价值观、人生观的激烈撞击。“目前，传统的男尊女卑的性别秩序正在发生深刻的改变，一个现代化的男女人格平等的新秩序正在形成。影片通过一系列戏剧性冲突为我们揭示了这个发生在中国大地上的深刻变化。”当对于亲情的表述不再流于表面，而直达人文深度、直面社会现实，就很容易引发观众共情，进而引起社会话题的逐一涌现和广泛讨论，完成口碑、票房、社会影响力的三重斩获，并在华语影史留下浓墨重彩的一笔。在《我的姐姐》成为清明档票房冠军之前，另有两部电影已经印证了这一可能性，那就是今年元旦档冠军《送你一朵小红花》和春节档冠军《你好，李焕英》。《送你一朵小红花》是韩延导演“生命三部曲”中继《滚蛋吧！肿瘤君》之后的第二部，围绕两个抗癌家庭的两组生活轨迹展开叙事，用癌症这一特殊的切口切中了当代中国社会情感结构中的家庭亲情与青春爱情，为无情的命运绑上了有情的纽带，将人心人性中的柔软脆弱一点点剥开，并用勇渡难关、笑对生活的温暖力量激励、击中了刚刚跨过2020年疫情的中国观众，为这种情绪打开了一个出口，从而激发了广泛的社会热度，以14.32亿票房勇夺元旦档冠军。《你好，李焕英》则根据2016年的同名小品及贾玲亲身经历改编，用穿越的方式深情回忆了自己的母亲李焕英。该片在笑中带泪的情绪和温情真挚的手法呈现了细腻无私的母爱和纯粹诚挚的母女情，用最纯粹的亲情力量直击人心最柔软的地方，既是贾玲给她母亲的一封情书，更是给观众母亲的一封情书，感动了大江南北万千观众，成为过年期间全社会最热门的话题，以至于在春节档一票难求，不仅成为中国影史票房亚军，更以53.95亿（截止到4月6日10时）令贾玲成为全球票房最高女导演。《你好，李焕英》对于《唐探3》的票房反超、《我的姐姐》单日票房连续力压《哥斯拉大战金刚》也证明了清华大学教授尹鸿的推断：“文艺片、现实片如果具有影院性，就可能创造好的票房，甚至超过许多视效大片。所谓影院性，就是故事和细节的精准度、呈现和节奏的强度，表演和叙事的完成度以及主题和情感表达的共情度（因而，青年题材的作品具有明显市场优势）。”到了3月，另一部口碑佳作《又见奈良》上映，讲述了一段跨越60年的异国无血缘母女情，将反战和平的主题插上了亲情的翅膀，用内敛克制的手法让观众以轻松温和方式感受到略带沉重伤感的主题。然而，本片因为在一定程度上缺乏当代性和普遍性的现实关照，因而未能引发全社会的讨论热潮，导致在业内备受好评的同时票房成绩平平。4月初，我们迎来了亲情与女性话题齐飞的《我的姐姐》，让2021年度的华语亲情电影的热度保持住了“月度化”，也让连续四个月的四部口碑佳作（《送你一朵小红花》《你好，李焕英》《又见奈良》《我的姐姐》）、三部档期票房冠军（《送你一朵小红花》《你好，李焕英》《我的姐姐》）在连续的最强春节档和最强清明档拉开了华语亲情电影大年的序幕。 1923 · 华语电影百年亲情叙事史在中国电影评论学会会长饶曙光看来，当下中国电影市场高票房影片具有两个最重要的特点，就是强烈的话题性和共情度，其中隐含着一个共同的关键词就是伦理。纵观中国电影史上很多高票房的影片，几乎都是因为伦理问题而引发的观影热潮。无疑，上文中提到的三部票房冠军作品《送你一朵小红花》《你好，李焕英》《我的姐姐》都是在鲜明自我风格的类型化基础上——青春类型的《送你一朵小红花》、喜剧类型的《你好，李焕英》、女性类型的《我的姐姐》，注入了浓重的亲情伦理内核，从而拥有了强烈的话题性和共情度。而这一内核，实际上是中国电影一以贯之的核心叙事模式。回望近百年之前，明星公司第一部长片《孤儿救祖记》（1923）就以一个豪门恩怨的亲情故事开中国社会题材电影之先河，成为中国亲情电影的鼻祖，激活了中国电影潜在的市场，成为中国第一部在商业和艺术上获得巨大成功的国产片。自此，描写家庭亲情、骨肉分离的题材就成为中国电影市场制胜的因素之一。借《孤儿救祖记》之风，其出品方明星公司此后又接连拍摄了《玉梨魂》《苦儿弱女》《盲孤女》等近似题材的亲情电影。亲情题材的巨大影响力，在日后的中国影视作品中屡次得以验证。1947年，创下当年万人空巷的《一江春水向东流》取材于中国传统戏曲《铡美案》，通过讲述一个家庭在中国抗日战争巨变之时发生的悲欢离合的故事，表现了对抗战前后中国社会现实的反思，而其本质上则是一部亲情伦理大戏。1990年，中国内地银幕与荧屏上的两枚“催泪弹”———《妈妈再爱我一次》和《渴望》，无不是履行这一主旨的成功范例。内地于1990年上映的中国台湾电影《妈妈再爱我一次》，堪称改革开放后第一部令观众记忆深刻的亲情影片，影片主题曲《世上只有妈妈好》传唱至今；同年播出的电视剧《渴望》则揭示了人们对爱情、亲情、友情以及美好生活的渴望，作为新中国第一部大型室内电视连续剧，播出时万人空巷，创下当时的收视巅峰，亦引发了一场关于真善美的全民大讨论。当年还是北京师范大学中文系博士生的尹鸿在《渴望》座谈会上谈道，从《渴望》的家长里短内容和它引起百姓的街谈巷议来看，这是一部大众文化产品。回归当下的中国电影，特别是近年来的多部“爆款”之作，多以亲情关系为落脚点，并以此成为影片的矛盾内核。从《亲爱的》《失孤》这样的寻亲题材，到《快把我哥带走》中兼具奇幻色彩与现实感受的兄妹情深，再到《我不是药神》中吕受益（王传君 饰）和妻子、刘思慧（谭卓 饰）和女儿的亲情牵绊，以及《地久天长》中两组家庭在时代洪流中的起伏跌宕和《误杀》中对于家庭亲情的可贵性、责任感的展现，无不彰显了华语电影亲情力量一脉相承的叙事传统。中国影史票房榜同样能说明这个道理。《你好，李焕英》之后，分列在3-5位的是《哪吒之魔童降世》《流浪地球》和《唐人街探案3》。《哪吒之魔童降世》重新书写哪吒“叛逆史”中最可贵的一点便是，让他与父母完成了亲情的和解，大幅加重了家庭亲情的力量，从而使得本片成为2019年暑期档合家欢首选；《流浪地球》在开启国产硬科幻元年的同时，将刘培强一家的亲情关系从疏离到和解作为情感主线，让奔着特效而来的观众泪目影院，并将主旨上升到超越家庭的家国情怀，最终成为2019年春节档冠军；《唐探3》则在两部前作的基础上加入了主角秦风的家庭背景介绍，让秦风之父这一神秘人物成为悬在观众心头的“达摩克斯之剑”。从1923年的《孤儿救祖记》，到2021年三部档期冠军，亲情力量近百年来从未间断对中国电影创作与观众审美的重要影响，其根源则来自注重家庭伦理的中国传统文化思想。在这种力量的驱动下，中国亲情题材电影在与其他类型不断融合中，在中国电影工业化、产业化发展中，一步步关注中国现实，弘扬中国文化，讲好中国故事。 文/大陆

向日葵影视专稿 实不相瞒，为了写这篇推送，小电君已经等了太久。原因很简单：经历六次改档，横跨足足三个年头，《日不落酒店》终于在3月19日上映了。毫不夸张地说，与绝大多数观众一样，小电君至今还愿意为《日不落酒店》花钱的理由很简单，那就是看、沈、腾。尽管早已预料到这部屡屡逃档的电影质量堪忧，但买票进场的我们还是被眼前的一切彻底惊呆了： 全片中，沈腾仅以纸片人造型（参考影院宣传易拉宝）出镜，整个过程通过掐表计算大约持续3分钟。如此闻所未闻的“骚操作”，不仅让《日不落酒店》刷新了影史“含腾量”的底线，也在观众的一片吐槽声中将“沈腾重新定义特别出演”送上了热搜。沈腾重新定义特别出演？《日不落酒店》刷新“含腾量”底线 含腾量，顾名思义指一部电影中有沈腾出现的戏份总量。 自从《夏洛特烦恼》杀成黑马、《西虹市首富》站稳脚跟，沈叔叔就成了“长在所有人笑点上”的男人。不仅主演影片叫好叫座，他就连友情客串《羞羞的铁拳》，也让没几句台词的副掌门轻松成为全场焦点。 仅《日不落酒店》缺席的这三年，沈腾就参演了《飞驰人生》《疯狂的外星人》《你好，李焕英》等多部爆款作品，个人累计票房已经达到200亿+，排在所有中国演员中的第一位。套用“王多鱼”的一句名言：“别人眼里你是黑寡妇，在我这你就是‘摇钱树’”。除了为“麻花系”作品站台，越来越多的电影（尤其是喜剧）也都希望邀请沈腾“保驾护航”。次次都当主演显然不现实，多数时候沈叔叔只好以“特别出演”的身份活跃在这些作品当中。于是在辨别特别出演到底“货真价实”还是“夸大宣传”的过程中，“含腾量”逐渐成为观众评价影片好坏的一项“新标准”。 和之前所有电影一样，《日不落酒店》至今仍将沈腾“特别出演”作为最大卖点贯彻到每一条微博当中。开画首日，影片曾依靠这个噱头拿下排片第一。而随着糟糕的口碑出炉，票房也迅速下滑，导演不得不在第二天就迅速为“宣传欺骗”发文致歉（目前已删除）。尽管道歉信中还在反复澄清，沈腾绝非“主演范畴”，而是本想以“彩蛋”形式展现，但显然已于事无补。 人形立牌式出镜、你画我猜型表演……随着“沈腾重新定义特别出演”登上热搜，有关影片的差评和吐槽彻底出圈。在刷新“含腾量”底线的同时，《日不落酒店》1800万票房、猫眼3.2分等各项数据，也创造了沈腾参演影片的新低。 如果不是看过电影，你根本不知道这张海报已经展示了这部电影的全部“含腾量”。“含腾量”挂钩票房、口碑？别让“泡腾片”消耗观众缘 在“沈腾重新定义特别出演”的热搜广场上，一位网友这样留言，“以后标明含腾量高不高”。下方评论一致点赞，还有影迷表示“‘含腾量’和‘含京（吴京）量’一样，可太重要了”。从《羞羞的铁拳》预告里的“你过来啊”到《你好，李焕英》主打“焕英光林”，但凡有沈腾加盟的影片，几乎无一例外在宣传期的各类物料中将把他放在C位，这足以证明“含腾量”的重要性。 近期刚刚官宣定档2022年大年初一的开心麻花新作《超能一家人》，也再次在贴片预告显著位置放出了沈腾这个“大招”，并将其列为二番“主演”。视频放出之后，获得超高点赞的评论依然在问：含腾量高不高？  为了全方位验证“含腾量”对一部作品的重要性，小电君着实下了一番功夫，对沈腾“特别出演”影片进行了一轮集中“检测”（纯手工掐表，存在少量误差）。 纵观“非麻花系”电影，除了有刘德华加持的《王牌逗王牌》外，其他三部作品的最终票房都与“含腾量”保持了高度的正向比例关系。 这当中，《你好，李焕英》物料及成片的“含腾量”均为最高数值。前期宣传过程中，《你好，李焕英》片方也曾专门为网络上“沈腾全片只有8分钟戏份”的传闻进行了郑重辟谣。尽管沈光林绝非沈腾“特出”作品中最好的角色，但影片在整体水准不拉胯的前提下，最终实现了演员、影片相互成就的超高票房。 而回归到开心麻花的舞台，“沈腾出演”对影片口碑和票房的影响似乎更为直接。尽管短短3分钟的婚礼主持已经堪称《李茶的姑妈》最大笑点，但和《温暖的抱抱》中的心理医生一样，这两个角色都全然没有表现出沈腾的喜剧特点，更像是为“特出”而设定的工具人。 相反，《羞羞的铁拳》中的“卷莲门”副掌门，从预告中那句嘹亮的“你过来呀”开始就占据了影片“灵魂男主”之位。掐表下来仅仅7分多钟的出场，也承包了绝大多数的出圈梗。 尽管翻看评论不难发现，由于前期宣传透支了沈腾相当多的戏份，有部分影迷吐槽“笑点全在预告里”。但最终评分和票房充分说明，只要“含腾量”够诚意，观众的期待并非难以被满足。“重新定义特别出演”的《日不落酒店》，显然已经不配以“含腾量”多少为标准进行鉴定。但这部作品也证明，所谓“沈腾站在那就想笑”的说法似乎并不那么准确——当他真的只是“站”在一部电影里，观众真的还能笑出来吗？ 无论是今天直指沈腾的这条热搜，还是《日不落酒店》上映后对他及开心麻花的质疑，都侧面印证着观众的电影票究竟是为谁买单，质量不佳的作品又在消耗谁的观众缘。《日不落酒店》导演在事后道歉信中写到：沈腾的“亲（倾）情客串”建立在双方多年友情之上，如今因宣发带来恶劣影响，他“始料未及”。而同样是邀请沈腾助阵自己处女作的贾玲，则直言：正因为沈腾是她心目中最厉害的喜剧演员，她才不敢轻易在电影中“消耗他”：“人家曾经为自己建立丰满的羽毛，你不能给人拔光了呀？” 而关于表演，沈腾自己也曾清醒的表示，不会消费自己和自己的职业生涯，正如《夏洛特烦恼》之后，他也是沉淀许久才再度接演《西虹市首富》。幸好，200亿票房积累下的好口碑，让多数观众这一次依然选择了站在沈腾一边。“纸片人”演出的离奇经历，或许并不全然是坏事：当主创、观众，还有沈腾自己都开始重视“含腾量”在一部电影中的真正“分量”，那些只想蹭演员热度的“泡腾片”势必将在市场的洪流变成泡沫。 在此，我们对沈腾主演影片《独行月球》依然表示期待。 文/獠牙牙