向日葵影视专稿 衣衫精致，打扮养眼，驾着名贵跑车出场，大手一挥，就轻松花掉25万，电影《有一点动心》里，言承旭又演了一回“霸道总裁”。 从《流星花园》里的道明寺到新作《有一点动心》里的周启明，我们已经数不清他究竟演了多少次同类角色，只知道，他每次出现在大众视野，都是一种固定的总裁范儿。他在戏里的“女友”换了一代又一代。从70后徐熙媛，到80后陈嘉桦、佟丽娅、海陆，再到95后沈月，可谓“流水的女主角，铁打的言承旭”。出道至今，他一直没有换的，只有戏路。 回首一路走来的日子，言承旭承认曾陷入迷惘，“年轻时突然被周遭的人关注，某种程度，是把表演的门关上了。”他坦言昔日错过很多好剧本和导演，现在，正在踏上一条自己寻找自己的路，在积累，在渗透，在追求。言承旭毫无疑问是“霸总”路上的“专业户”。而假若细数圈中陷入单一戏路的演员，又岂止他一个？这不禁让我们思考，当一个又一个类似角色交到同一个人手中，这究竟是对演员契合度的高度认可，还是对他发展路的无形束缚？“专业户”都怎样了？偶像剧极容易生产“专业户”。《流星花园》捧出了红遍亚洲的“F4”，《一起来看流星雨》则带出了风靡一时的“新F4”。复制言承旭的轨迹，张翰收获无数红利。在那之后，诸如《胜女的代价》《一不小心爱上你》，张翰叫得出名字的作品，大多逃不过“霸总”的角色。尤其是凭借台词火爆出圈的《杉杉来了》，戏里一句，“我要让全世界知道，这个鱼塘被你承包了！”引发网络热议，他也因此被广大观众戏称为“塘主”。张翰出道即巅峰，《一起来看流星雨》播出时，收视率一路飙升，连续六个月霸占卫视榜首的位置。不过，其最近一部与观众见面的作品《若你安好便是晴天》，不仅没有在主流视频平台上“露面”。豆瓣评分4.4，上星收视率也不过0.3%，实打实的数据昭示着，他不再是迷倒万千少女的“慕容云海”，号召力呈断崖式下降。因为代表作太过深入人心，导致后续作品无法超越前作，是很多“专业户”的通病。通过《最好的时光》《何以笙箫默》两部优质现代剧“翻红”，钟汉良近年将总裁、律师等社会男神角色演了个遍。他总以西装革履的人设出现，帮助女主解决包括金钱、家庭、职业甚至个人情感等花式问题，仿佛一个万能偶像，如他的名字，是众人的“小太阳”。但在《何以笙箫默》之后，他也再没有产出超越“何以琛”的同类角色。《孤芳不自赏》《凉生，我们可不可以不忧伤》《一路繁花相送》《锦心似玉》，无论是古装戏还是现代戏，换汤不换药的“霸总”内核，即使岁月的“优待”能让他演起来不显违和，但近几年来，大多数作品口碑都低于及格线的成绩，无疑已经向他释放出消极信号。与之相似的还有靳东和唐嫣。靳东凭借《伪装者》一炮而红，自此走上了都市商务男神的路线，成了炙手可热的“师奶杀手”。唐嫣透过《仙剑奇侠传3》“紫萱”一角被大众熟知，并在《夏家三千金》《活色生香》《锦绣未央》等一系列作品加持下成为专业的“傻白甜”。“角色太雷同了，《欢乐颂2》《恋爱先生》《我的前半生》都是穿个西装，漂亮潇洒地说一大堆心灵鸡汤，什么事儿都懂。”金星吐槽靳东，没有为观众带来新鲜感。此外，曾经的收视女王唐嫣，新作《燕云台》收视和口碑双双“插水”，很显然，大家对她的期待值已经大打折扣。看似口碑走向衰落化的例子，实则折射出大浪淘沙后的时代选择。曾经辉煌的代表作，至少证明了他们具备驾驭这类角色的能力。但现在，行业大环境变了，言情剧和大女主剧风口已过，“霸总”、“傻白甜”、“大女主”不再是市场潮流。更重要的是，观众审美提高了，面对演员长期不变的人设，除非是忠实粉丝，否则难免心生厌倦。当然，并非所有专业户都在走下坡路。谭松韵和刘敏涛就是出彩“专业户”的典型代表。她俩的戏路都受到了长相的影响。谭松韵甜美、清纯，30岁仍可以不违和地在《以家人之名》中演活蹦乱跳的女学生。从《最好的我们》《旋风少女》到《以家人之名》，清一色地以少女面貌示人。刘敏涛知性、温柔，30岁时，已经在《福贵》里饰演养着两个孩子的母亲。从《福贵》《琅琊榜》到《天盛长歌》《生活家》，她始终离不开“母亲”专业户的戏路。前者凭借《以家人之名》提名了上海电视节白玉兰奖最佳女主角，后者凭借《琅琊榜》收获第22届上海电视节白玉兰奖的“最佳女配角。可见，躺平在“舒适圈”不是原罪，但要适应时代潮流，在进步中找到合适自己的戏路，所谓专业户之路，才可能越走越顺。 “专业户”跳出舒适圈了吗？不是每个人都能够将一条戏路走到底。那么，被定型之后的他们，都怎么样了？张翰无条件出演《战狼2》，昔日“霸总”曾展现出热血硬汉的一面；与张家辉合作《催眠·裁决》，他成了英勇无敌的前特种部队成员。约满老东家之后，张翰自立门户，多了一重制片人身份。谈到撕掉身上“标签”，他表示转型是一个艰难过程，自己会竭尽全力拓展边界。遗憾的是，其担任制作人和主演的待播作品《夏梦狂诗曲》《如若巴黎不快乐》《先生们请立正》，似乎也没有逃过“霸总”偶像剧范式。向来塑造正面形象的钟汉良，曾在《三人行》中饰演大反派张礼信，被杜琪峰夸为“不像坏人的坏人”。凭借这部作品，他更一举拿到了自己在电影领域的第一个男主角奖项——上影节电影频道传媒大奖最受传媒关注男主角。但小哇坦言，自己十分愿意挑战新的角色，同时也不会排斥“霸总”作品，“毕竟每个角色都会有所不同，每一次饰演都能从中吸收到新的东西，不能直接就排斥。”不难发现，演员们对于舒适圈的定义不同，转型与否，很大程度上取决于个人想法。归根到底，舒适圈只是一个相对范围。无论是主动呆在舒适圈，还是争取跳出舒适圈，演员们的追求，大多是想在能力范围内挑战更合适自己发展阶段的角色。至于什么才是最合适的戏路？恐怕他们自己，是最清楚不过了...... 文/keva

向日葵影视专稿 你想象中的侦探是什么样？是英剧里精致神秘又迷人的夏洛克？是真人电影里毛呼呼又萌又野的小精灵？又或者是综艺节目里那个让人又爱又恨的“狗头侦探”撒老师？还是这位有些不羁放纵爱自由的老虎侦探钟朗？老虎侦探的意义不只是曾经风靡万千少女，他也是国产探案类影视剧发展历程里的一个重要符号。在《潜伏》《铁齿铜牙纪晓岚》《仙剑奇侠传三》这类超长剧集电视剧盛行的2009年，一部优秀的国产探案系列电视电影悄悄诞生。在那个还没有“超级网剧”的时代，在电视机前看一部90多分钟的电视电影，对观众来说是一场挑战，但电影频道迎难而上，用超前的思想，制作出了口碑与收视率齐飞的经典之作——《火线追凶》系列电视电影。这个系列一共十部，其中有5部在豆瓣都高达7.9分，其余5部也在7.7分之上。在一代人心中有着无法撼动的地位。当得知电影频道“五一”将播出这个系列时，网友们高呼“爷青回”。我们不如翻翻旧回忆，看看当年我们为什么这么爱《火线追凶》吧。暗战上海滩这个系列以20世纪30年代的上海滩为背景，围绕巡捕房探长钟朗接手的每宗悬案，由小见大呈现纷争的江湖格局，展现了一幅旧上海警匪暗战的汹涌图景。《火线追凶》并不是传统意义上的大制作，它以悬疑推理、探案反潜为主要方向，用惊险刺激的武打场面，给你足够的感官刺激。虽然场景没有那么眼花缭乱，但靠剧情和演技，就足以打动观众，让他们驻足在电视机前。在这之后，它也给很多同题材作品做了很好的示范。满满的集体回忆其中，第一季《火线追凶》系列共有十部，十部的案件各自独立，却又时常关联。当时在荧屏一直以花美男、“霸总”示人的钟汉良，在起初要饰演“老虎探长”这个角色时并不被看好，原因是导演邓衍成嫌他太帅，与片中人的沧桑感觉不符。去年逝世的邓衍成导演在《火线追凶》之前，曾执导电影频道另外两个王牌系列《陆小凤传奇》和《镖行天下》，品质非常有保障。 后来，为了证明自己的实力，钟汉良一改往日阳光型男的形象，无论是外形还是性格上，都做了极大的改变。胡子邋遢，面容粗犷，爱说脏话，一言不合就打架，变身成为落魄干探钟朗的样子。片中还有另外一张熟悉的脸，正是和我们一起长大的“小和尚”释小龙。但是这次他选择弃武从文，化身智力记忆皆超群的天才少年。除了他们俩之外，这个系列里藏龙卧虎惊喜不断。老港片里常见的“反派脸”徐少强，在《火线追凶之绝命狙击》里登场，看剧照都让人恨得牙痒痒；邵氏老牌影星，香港第一代“真功夫大佬”，一代大侠“马永贞”——陈观泰，出现在《火线追凶之惊魂宴》；《火线追凶之无罪辩护》里站在释小龙和齐芳身后的这位演员，大家一定不会陌生。尹天照，《我和僵尸有个约会》里的况天佑是也他。这样的演员阵容，对于在港产影视作品里熏陶长大的我们，怎么抗拒得了呢！更何况，和电影频道其他王牌系列电影一样，《火线追凶》里还“珍藏”了许多当红演员的青涩期。已成徐浩峰御用的“金凤凰”奖获得者宋洋，同样出现在《火线追凶之无罪辩护》。第一季最后一部《火线追凶之死亡地带》惊现小朋友时期的吴磊，扮演收容所的小难民，看看他如何表演生气。两代童星的梦幻联动，真是太美好了。无敌铁三角这样一个众星捧月的系列能成为经典，主咖的人设和关系还是最关键的，《火线追凶》的人物设计对之后的侦探类影视作品做出了表率。这位酒楼买醉，萎靡不振，甚至因为小事而与其他客人大打出手的人，谁能看出他曾是优秀的老虎探长钟朗？ 原来多年前钟朗因为抓错凶手，致使真凶二次行凶杀掉了多名受害者，从此一蹶不振，日日买醉。当凶手又再次作案，他暗自发誓，必要缉拿凶手“割喉魔”归案。拥有超高智商又痴迷于大自然的小天才韩非，堪称行走的百科全书。他是法租界巡捕房的一名实习探员，也是探长钟朗的小迷弟。 非常了解地理环境以及昆虫的习性的他，顺理成章地成为了案情推动的助燃剂。有了最强大脑，当然少不了让犯罪嫌疑人无处遁形的重要人物。可以让尸体“开口说话”的法医于胜男。通常来说，破案有三宝，迎难而上的执着、抽丝剥茧的推理，无法辩解的铁证。当一切准备就绪，这样一个铁三角就形成了，三人组相辅相成，缺一不可。说到团队合作的经典探案作品，当然少不了释小龙主演的另一部探案题材电视剧《少年包青天》。这是一个男女搭配，干活也不一定不累的组合。还有近几年兴起的系列电影《唐人街探案》，更是霸占了每年的春节档，堪称近来二人组侦探的高峰。探案题材非常考验创作者的逻辑思维和讲故事的能力，不管多大的制作，故事欠妥也留不住观众的心。从5月3日开始一天播出一部的《火线追凶》系列，《血色刀锋》《绝命狙击》《黑枪疑云》《突然死亡》《掘墓人》《惊魂宴》《狂魔再现》《无罪辩护》《冲破黑幕》《死亡地带》，每部都有让你猜不透的大Boss故事，聪明如你怎能错过？钟汉良VS.钟朗《火线追凶》不仅故事情节让人驻足，惊险刺激的动作场面更让人跟着捏一把汗。为了追求动作逼真，片中所有演员都是亲自上阵。据说，因为不断的奔跑和接连的动作戏，让钟汉良在拍摄过程中，磨破了7双鞋子。其中，有一场戏需要在火车上奔跑，他助跑飞跃两节车厢的间距，这段距离虽然在地面上很容易做到，但站在两节车厢之间，感觉可是大有不同。努力终究不会白费。2009年，钟汉良凭借《火线追凶》获得了“电视电影十年·观众最喜爱的系列类电视电影男演员”的提名。“老虎探长”钟朗也成为他演艺履历里最为闪耀的一个角色。在《火线追凶》之后，钟汉良主演的影视作品制作越来越大。无论是《锦心似玉》中的翩翩公子。还是《何以笙箫默》中的霸道总裁。不管女观众多么难舍“何以琛”们的深情，必须客观地说，真正让钟汉良口碑陡增的都是和钟朗一样充满类型色彩的人物。比如这部让他获得第19届上海国际电影节电影频道传媒关注单元最受传媒关注男主角奖的《三人行》。他在戏中，凶悍、狡猾到让人无法辨认。他在新作《宿敌》里，将再次奉献更为别具一格的演技。钟汉良曾说：“我觉得我的可塑性还是很强的，换个发型大家就认不出来我了！”是不是真的，从5月3日下午15:50起，每天重温一部《火线追凶》就知道了。 文/Jessie